Eduardo Blaquier, es artista, escultor, y amante de la naturaleza. Padre de Simón, hijo de Delfina Frers y de Eduardo Blaquier, y socio de Hernán Cibils en “Selva Negra”.

La naturaleza es protagonista de su obra. La madera su materia prima, el fuego su instrumento, su aliado. Así es como Eduardo y Hernán crean sus esculturas y objetos, con una técnica autóctona, y un talento y personalidad que los caracteriza y les da esa identidad orgánica de la naturaleza. Se crío en el campo, conserva un aspecto descontracturado y de bajo perfil. Cada pieza es única e irrepetible y su trabajo artesanal fluye junto con el ardor del fuego y la transformación de la madera, allí la creatividad comienza a brillar en su máximo esplendor… 

¿Qué es selva negra? 

Selva Negra es una empresa que combina el arte y el diseño. Somos tres socios, Eduardo, Hernán, y el FUEGO. Creamos piezas únicas recolectando árboles muertos, esculpiendo sus formas con brazas. Nuestro objetivo primordial es acercar la naturaleza a la gente y tratar de educar a la sociedad: “A la naturaleza no se le saca algo sin darle algo a cambio“.                                                         

¿Cuál es la técnica que se utiliza para crear estas piezas únicas?

La técnica consiste en esculpir la madera a fuego, hay muchas variables que influyen en su forma, por ej: El viento, el calor, el tiempo etc… Tratamos de controlar al fuego, pero también lo dejamos ser, al finalizar el quemado, revelamos las formas que el deja en su interior. Es una técnica artesanal, y sigue en constante desarrollo.

¿En qué se inspiran a la hora de crear una obra?

Nos podemos inspirar en la necesidad de algún cliente, o también cuando vemos formas en los árboles. Nos encanta fantasear con formas funcionales e imaginar objetos.

¿Qué relación hay en la obra de arte y la naturaleza?  

Nuestras obras están totalmente relacionadas a la naturaleza por que vienen de ahí, congelamos eso que la naturaleza genera transformándolos en brillantes negros que nos atraen. 

¿Por qué son consideradas piezas únicas? 

Las piezas en Selva Negra son totalmente únicas por que el fuego nunca quema de la misma manera. Podemos generar piezas similares o hermanas, pero todas tienen sus propias huellas digitales.

¿Cómo eligen la madera que utilizan y de donde proviene?  

Intentamos recolectar la madera de los árboles que están muertos en pie, caídos o fueron podados, de esa manera estamos aprovechando lo que la naturaleza nos da, no disponiendo de ella. 

¿Cómo es el proceso de creación? 

El proceso de creación de una pieza comienza primero en la búsqueda, tratamos de encontrar formas que se asemejen a las piezas que necesitamos, es una búsqueda incierta. A veces encontramos formas alucinantes y nacen nuevos proyectos, y algunas no las hemos encontrado aún. 

Una vez encontrado ese árbol, lo recorremos, determinamos dónde vamos a hacer los cortes y de dónde sale cada pieza. La idea es aprovecharlo todo.

El corte de motosierra es muy difícil y tiene que ser preciso. De esa manera se aprovecha mejor el árbol, el techo de una pieza puede ser el piso de la otra y así sucesivamente sin desperdicios. 

Realizamos cortes estratégicos para guiar al fuego, y ahí comienza la etapa del quemado. Se asemeja mucho a cocinar, podes arrebatarlo rápido y superficialmente o podes cocinarlo a fuego lento durante días. Considero que es ahí donde surgen las mejores formas. Las maderas tienen sus particularidades y reaccionan distinto. Algunas se encuentran en el equilibrio ideal, y esas son nuestras preferidas. 

Todas las etapas se disfrutan, pero la etapa de revelar lo que el fuego deja es la que más me gusta. Invertimos mucho tiempo en sacar el carbón y todas las piezas son lijadas a mano hasta el punto de pulirlas. 

Por último, dependiendo a que ambiente van, las tratamos con laca o aceites o cera natural de abejas. 

¿Como nació esta disciplina?

Comencé en el 2006 a hacer esculturas con maderas erosionadas por el tiempo y el movimiento. Me obsesione en lijarlas y pulirlas y al poco tiempo buscando una manera mas fácil de hacerlo, un día a la orilla de un lago encontré un pedazo de madera quemada, la raspe contra la arena y las piedras y descubrí que era eso lo que tenia que hacer. Hoy nuestras piezas no se diferencian de esa rama que pulí en la playa. 

¿Cuál es su relación con el fuego? 

Considero que a todos nos encanta el fuego, creo que esta dentro de nuestros genes, el ser humano evolucionó gracias al fuego. Son miles de años que hace que lo dominamos. ¿Quien no se ha quedado hipnotizado alguna vez horas simplemente mirándolo arder? 

¿Cuál es su lugar de trabajo? 

Nuestro centro de trabajo hoy esta en la localidad de Del Viso, pero nuestro trabajo es itinerante podemos hacerlo en cualquier lugar, solo necesitamos la materia prima y algunas herramientas. Los trabajos que más nos gustan son cuando nos contratan para generar piezas en el lugar. Una vez nos llamaron para hacer muebles en un centro de esquí, con lengas secas que tenían ahí. Fue todo un desafío, tuvimos que hacer fuego arriba de la nieve, nos enseñó que con determinación y constancia todo se puede lograr.

¿A qué artistas admiran?

La primera vez que vi una escultura de Tony Cragg me cautivaron sus formas y sus tamaños, parecen erosionadas por el viento y me atraen mucho las formas orgánicas. 

¿Cuál es la identidad de Selva Negra?

Nosotros somos innovadores, y creemos que en gran parte se lo debemos a que no miramos mucho hacia los costados. Nos apasiona trabajar con madera y fuego esa es nuestra verdadera identidad.

¿Cuál es la relación con la Fundación Plantar? 

Plantar un árbol hoy vale $450 pesos. La idea es que cada cliente a través de Selva Negra pueda hacerlo. 

Pusimos una condición, no se puede tener una pieza de Selva Negra sino plantan al menos un árbol. Cada cliente decide cuántos quiere plantar y nosotros nos comprometemos a hacerlo. De esta manera, creemos que estamos concientizando a no sacarle algo a la tierra sin devolver. Dar para recibir.

¿A donde se pueden encontrar las piezas de Selva Negra? 

En nuestro taller en Del viso tenemos un “showroom”, ahí siempre tenemos piezas en movimiento algunas están en stock, y otras están terminando de madurar para ser entregadas, también intentamos dos o tres veces al año exponerlas en algún lugar, hoy tenemos varias de nuestras joyas expuestas en km 40, panamericano acceso pilar.  Y de todo siempre dejamos un registro en instagram que es @selvanegra.ba.