Pedro Almodóvar: el otro Quijote 

Controvertido, adorable, colorido, encantador e incómodo. El estilo personal de Pedro Almodóvar fue reconocido en todo el mundo. Editorial Taschen lanzó Los archivos de Pedro Almodóvar, un libro homenaje que reseña con imágenes y testimonios la obra del director manchego.

Como las de pocos directores, las películas de Pedro Almodóvar producen placer. Parece una simple expresión, pero no es el caso. Un mundo de estímulos sensoriales se despliega frente al espectador, y si a esto se suma la fuerte dosis de sentimientos encontrados, crisis afectivas y situaciones límite, sus películas se transforman en cartas infalibles. Resulta difícil descubrir el truco: como un mago hábil, este director español supo encontrar un estilo propio, español, pero con permisos internacionales; local, costumbrista, pero universal y cosmopolita. Eso es Almodóvar.  

Desde los títulos iniciales, siempre tan creativos con respecto al diseño y al color, hasta las evocadoras carteleras de una estética impecable: Almodóvar nunca ciñó sus producciones a la hora y media de pantalla. Sus películas funcionan como plataformas donde se enlazan historias de diferentes personajes y lugares. Uno solo de esos hilos cobrará suficiente fuerza como para guiar la trama. Sin embargo, todos los relatos insinuados permanecerán en la mente del público: como en aquella primera escena de Volver, donde las mujeres limpian las tumbas de sus antepasados, o el mundo de los toreros que siempre fascinó a Almodóvar y que alcanzamos a descubrir en Hable con ella.    

Taschen ha publicado Los archivos de Pedro Almodóvar, una monografía sin precedentes, para la que el mismo director facilitó el acceso a archivos e imágenes inéditas, como fotos personales que fue haciendo durante los rodajes. Además, Almodóvar escribió los epígrafes para las fotos, invitó a grandes autores españoles a escribir introducciones para cada una de sus películas y seleccionó muchos textos propios para acompañar esta aventura visual a través de sus obras completas.

Los editores del libro fueron Paul Duncan y Bárbara Peiró. Duncan ha editado cuarenta libros de cine para Taschen, y es autor de los libros Alfred Hitchcock y Stanley Kubrick, pertenecientes a la serie de cine. Peiró, por su parte, trabajó con Pedro durante once años, en el rodaje de cinco películas, montones de viajes promocionales, una exposición en la Cinémathèque française, una adaptación teatral de Todo sobre mi madre y un musical de Broadway de Mujeres al borde de un ataque de nervios.

Contra molinos de viento

Pedro nació en Calzada de Calatrava, en La Mancha, en el año 1949. A los ocho años, emigró con su familia a Extremadura, donde fue al Colegio de los padres Salesianos y Franciscanos. El director recuerda que aquella época no fue demasiado positiva para España pero sí para el cine. De esta manera, durante su adolescencia Pedro comenzó a ir compulsivamente al cine. Como un joven e inspirado Quijote, debía luchar de forma cotidiana contra la falta de facilidades para cumplir sus sueños.

En muchas entrevistas, Almodóvar ha recordado cómo se acomodaba en las exiguas sillitas de los cines, con una lata que funcionaba como improvisado brasero, para calentarse las manos mientras observaba la función. “Con los años, el calor de ese hornillo se ha convertido en el paradigma de lo que el cine significaba para mí", reconoció más de una vez.

A los dieciséis años se instaló solo en Madrid. No tenía dinero en los bolsillos, pero si un proyecto en mente: estudiar y hacer cine. Por entonces era imposible matricularse en la Escuela Oficial de Cine, porque Franco la había clausurado, así que decidió transformarse en un autodidacta.

A finales de los años sesenta, a pesar de las restricciones a la libertad, para un adolescente venido de las provincias, Madrid significaba un faro de cultura y de estímulos. Mucho tiempo después esa mezcla de ciudad y pueblo, aquel tono que abarca la España entera, puede agradecerle su origen a aquellos primeros años de Almodóvar. 

Después de varios trabajos precarios, comenzó a trabajar en la Compañía Telefónica Nacional de España y se compró su primera cámara de súper ocho. Durante estos años emprendió una profunda y vasta experimentación de la imagen y el tratamiento de la historia. "Crecí, gocé, sufrí, engordé y me desarrollé en Madrid. Mi vida y mis películas están ligadas a Madrid, como dos caras de una moneda", recordó.

Desde el principio, el joven Pedro se interesó por la clase media española en el inicio de la época del consumo. Sus dramas, miserias, gustos, amores y odios.

Deseo por historias 

Lo que había comenzado como una esforzada búsqueda se consolidó como carrera. En 1985 fundó, junto a su hermano Agustín la compañía productora El Deseo, cuyo primer lanzamiento fue La ley del deseo (1986), al que seguirían Mujeres al borde de un ataque de nervios (1988), ¡Átame! (1989) y Tacones lejanos (1991), que le permitirían lograr ya cierta repercusión internacional, sobre todo en Francia.En 1988, con Mujeres al borde de un ataque de nervios, Almodóvar llegó al mundo de la Academia de las Artes y las Ciencias Cinematográficas de Hollywood. Esta producción fue candidata al Óscar como mejor película en lengua extranjera. Sin embargo, su carrera no alcanzó un éxito rotundo hasta 1999, con el renombre de Todo sobre mi madre, que recibió cuantiosos premios en todo el mundo, entre ellos el primer Óscar del director, en la categoría de Mejor película en lengua extranjera.

En 2003, Almodóvar criticó la selección de los Óscar por no seleccionar Hable con ella (2001) como candidata española.Sin embargo, las peleas entre el director y las academias pronto se disiparían. Después de la muerte de su madre, el director recordó su infancia en Volver (2006), película que supuso cinco premios Goya. Su protagonista, Penélope Cruz fue galardonada en el Festival de Cannes.En la Gala de los Premios Goya 2010, Almodóvar fue presentado por Rosa María Sardá y el presentador, Andreu Buenafuente para entregar el premio a la Mejor Película. Ninguno de los invitados a la ceremonia sabía que el prestigioso director acudiría, y de esta manera se difundió la reconciliación con la Academia de las Artes y las Ciencias Cinematográficas de España.

Desde España para el mundo 

Almodóvar ganó fama mundial por sus personajes fuera de serie, que sin embargo representaron estereotipos reales en la sociedad española. Quizás por ser sincero con el tono de su propio país y no adoptar extranjerismos, Almodóvar dio con aquellos rasgos universales del ser humano, como son la búsqueda de la felicidad, la muerte, la disconformidad, el fracaso amoroso, la soledad y el erotismo. Con un bolero de fondo y Madrid en pantalla, el director narra vivencias que en realidad podrían ocurrirle a hombres y mujeres de cualquier país. Otra de las características de sus guiones es que fueron escritos por él mismo e incluyen el mestizaje de géneros y las alusiones intertextuales.

Vale recordar, por ejemplo, las imágenes de Hable con ella, con las que se homenajeó al cine mudo, en blanco y negro y al género documental.Las influencias de este director español autodidacta son diversas. Algunos de los realizadores que él tomó como ejemplo fueron el cineasta alemán Douglas Sirk, el director norteamericano Frank Tashlin, el artista plástico Andy Warhol y el director estadounidense John Waters. Editorial Taschen brinda al lector este exquisito libro para los cinéfilos: un recorrido por la obra de Pedro Almodóvar, uno de los directores españoles más reconocidos desde Luis Buñuel, con fotos, anécdotas, historias y reseñas. 

Los archivos de Pedro Almodóvar incluyen…

• Más de 600 fotografías, muchas de ellas inéditas.• Introducción de Thierry Frémaux, director del Festival de Cine de Cannes.• Imágenes de su nuevo trabajo, La piel que habito (2011), cuyo estreno mundial coincidió con la publicación del libro.• El libro incluye un extracto de celuloide de Volver (2006) del archivo personal de Almodóvar.